Гример без грима27 мая 2012

Диалог с Верой Кухтериной

За кулисами Молодого театра. Часть третья

Общалась Анна Андрусенко

Фото Евгения Рахно

Вступление

Часть 1.

Часть 2.

Часть 4.

Часть 5.

Вера Кухтерина, заведующая цехом по гриму киевского Молодого театра, работает в этой профессии уже много лет. Она согласилась рассказать нам о тонкостях своей любимой работы…

Сколько лет вы работаете в Молодом театре?

Здесь я работаю больше 25 лет.

Помните свой первый рабочий день? Расскажите о нем…

Помню, скорее, своё первое посещение Молодого театра. Меня пригласили сюда (я тогда работала гримёром в другом театре) заведовать цехом. И я еще не знала, хочу ли менять место работы. В тот день шел спектакль «За двома зайцями». Когда я увидела, в каком состоянии находится парик главной актрисы, я не выдержала и предложила ей свои услуги. Это была Тома Яценко. И она так трогательно меня благодарила, что я подумала: если незнающие меня актеры могут быть столь благодарными за мою работу… наверное, стоит остаться. И я осталась.

Как вы пришли к своей профессии?

До того, как я попала в театр, у меня было несколько профессий. А, когда я пришла в театр и начала работать художником-гримёром, поняла — я на своём месте. Ещё со школы я занималась в театральных кружках, участвовала в спектаклях. Режиссёры советовали идти учиться, но что-то меня останавливало. Я понимала, что театр заберёт слишком много моего личного пространства, именно поэтому я не попала в театральный институт.

вы сказали, что театр заберет много вашего пространства…

Дело в том, что актрисы проживают очень много жизней, расходуя энергию. Мы знаем — не все актрисы могут восстановиться. Очевидно, с одной стороны, я не чувствовала, что смогу восстановиться, а, с другой стороны, вероятно, не хотела переживать. Ведь переживать нужно не только на сцене, но и вне её. Этого я боялась. Боялась, что эта чужая жизнь будет занимать все моё время. До конца я не могла пожертвовать собой, мне кажется, что актрисы и актёры в театре очень многим жертвуют: личной жизнью, временем…

Кем Вы работали до того, как стали гримёром?

Работала художником декоративной росписи, закончила педагогическое училище. Психология — это то, что мне впоследствии пригодилось в работе с актерами, которые порой, словно маленькие дети. Мы, обслуживающий персонал (гримёры, костюмеры), с актерами очень тесно работаем, становимся близкими им людьми. Они — вторая семья. Она чуть дальше от твоей родной семьи, но тоже очень близкая. Мы контактируем изо дня в день. Устанавливаются различные связи, с кем-то ближе, с кем-то очень близко…

Сколько времени уходит на грим?

Разные есть гримы. Всё зависит от сложности. На сложную причёску может уйти до 3 часов. Для меня, чем сложнее работа, тем интереснее. Нравятся сказочные, фантазийные гримы и причёски. В Молодом театре грим приближен к жизненному, но нужно придумать, как сделать его выразительным.

Какие образы вам наиболее запомнились?

Это исторические личности: Ленин, Крупская, Шевченко, Сталин. Очень интересно делать портретный грим совершенно другому человеку.

Что вас может разозлить на работе?

Это, скорее, касается внутрицехового. Злит небрежность в отношении к своим обязанностям.

Есть у вас любимые актёры?

Я не могу об этом говорить. Я очень уважаю всех, но действительно есть те люди, с которыми я очень близка духовно. Однако было бы некорректно их озвучивать.

А любимые спектакли?..

Когда ты стоишь у истоков какого-либо спектакля, сидишь в зале вместе с режиссёром… Это, словно общее рождение ребёнка. Вот он рождается, и каждый вносит какую-то свою лепту в это. В том числе и гример. Нужно разработать прическу, грим, макияж, во все это ты вносишь частичку себя. Естественно, какой-то ребёнок тебе нравится больше, какой-то меньше (смеется).

Но все равно, ты уже внёс себя в спектакль, и это ценно. Но самое ценное то, что ты получаешь от актёра.

Есть очень и очень благодарные актёры. Они взамен отдают тебе свою любовь. И это очень важно. Ты тоже делаешь своё дело с любовью, ты тоже даешь им любовь. Ты идешь, а навстречу тебе идёт актёр или актриса, спрашивают: «Как вы там?». Это дорогого стоит. Именно это стимулирует, побуждает с удовольствием заниматься этой работой.

Переживаете, когда актёры приходят с плохим настроением?

Переживаю, потому что я очень чувствительна к этому, часто хочется отнестись к актеру по-матерински, как к ребёнку. Очевидно, моя прошлая профессия накладывает свой отпечаток, и мне хочется приголубить, успокоить, и многие актёры, которые знают эти мои способности, приходят ко мне, может быть, и за этим…

Поменялось ли ваше отношение к театру после того, как вы пришли сюда работать?

Не поменялось. Дело в том, что во всем есть плюсы и минусы, безусловно. Но, когда человек попадает в свою родную стихию, он не чувствует дискомфорта. Я по гороскопу водолей, театр — это моя родная стихия. Как и везде, есть сложности в отношениях с людьми. Но работа моя — самая любимая, и о другой — не помышляю. Я не мыслила даже, когда у меня были неприятности со связками рук, и врачи говорили, что я должна уйти с профессии. Тогда я им мысленно ответила, что этого никогда не будет, я все ровно буду работать. И, будучи на больничном, я ходила на роботу…

Что вам больше всего нравится в вашей работе?

Если ты исполнил то, что хотел. И это совпало с замыслами режиссёра, художника по спектаклю, актёра. Когда все довольны, вот это «совпадение» самое классное. Радует когда вношу свой нюанс в актёрскую игру, когда слышу: «Под эту прическу я буду играть иначе».

Значит, и вам тоже аплодирует зритель…

Никогда об этом не задумывалась. Я всегда себя считала частью начального процесса, образа… Но, наверное, в конечном результате есть и моя лепта.


Другие статьи из этого раздела
  • Львівський театр ім. Леся Курбаса. Володимир Кучинський: пряма мова

    Театр Курбаса з’явився в карнавальний час, у постмодерні 80-ті, з притаманною їм енергією руйнації. Це було напередодні кінця радянської епохи, коли країна розвалювалася, а ті хто її розвалювали були наділені шаленою енергією руйнацією. З цієї енергії наші вистави були неймовірно азартними, вибудованими на імпровізації, на шаленому драйві. Ми були молодими максималістами.Радянське керівництво спробувало нам завадити відкритися, але оскільки нічого антирадянського ми не робили, то по суті влада лише створила нам неабияку рекламу
  • Синтетический NET 2007

    Театральный фестиваль NET в Москве — это возможность открытого диалога об экспериментах и новых возможностях театра. Уже девять лет его организаторы, театральные критики во главе с Мариной Давыдовой и Романом Должанским знакомят москвичей с последними европейскими театральными тенденциями. На этом фестивале несколько лет назад были представители и от Украины в лице незабвенного эпатажного Жолдака («Один день Ивана Денисовича»). Далеко не все, что показывают в рамках фестиваля, является вершинами мирового театра, но в целом фестиваль всегда отражает палитру современных европейских театральных поисков
  • Один тиждень в Києві

    Враження акторів львівського театру ім. Леся Курбаса збирала Анна Слеш, розпитуючи гастролерів про найтепліші спогади, переживання, про них самих, про Київ і про київську публіку.
  • Часть первая: Фестиваль NET.

    Интервью с Романом Должанским, арт-директором фестиваля NET: С самого начала хотелось привозить лучшее, но любая программа — это компромисс между возможностями и желаниями. Хочется одно, а можется другое в финансовом плане. Что касается того, привозим ли мы только хэдлайнеров, то я никогда не отважусь сказать даже в будничной беседе, что программа нынешнего NETа — это самое лучшее, что есть в мире. Это означало бы, что я или ни черта не понимаю в мировом контексте, или у меня плохой вкус. Фестиваль — это некая композиция из спектаклей, которые нам кажутся хоть с какой-то точки зрения интересными
  • Турецкий театр. Досье

    В Турции есть национальные (государственные), муниципальные и частные театры. На общей театральной карте преобладает репертуарный театр. Главное управление Национального театра находится в Анкаре, а Национальный театр Анкары является — центр всего сегмента государственных театров

Нафаня

Досье

Нафаня: киевский театральный медведь, талисман, живая игрушка
Родители: редакция Teatre
Бесценная мать и друг: Марыся Никитюк
Полный возраст: шесть лет
Хобби: плохой, безвкусный, пошлый театр (в основном – киевский)
Характер: Любвеобилен, простоват, радушен
Любит: Бориса Юхананова, обниматься с актерами, втыкать, хлопать в ладоши на самых неудачных постановках, фотографироваться, жрать шоколадные торты, дрыхнуть в карманах, ездить в маршрутках, маму
Не любит: когда его спрашивают, почему он без штанов, Мальвину, интеллектуалов, Медведева, Жолдака, когда его называют медвед

Пока еще

Не написал ни одного критического материала

Уже

Колесил по туманным и мокрым дорогам Шотландии в поисках города Энбе (не знал, что это Эдинбург)

Терялся в подземке Москвы

Танцевал в Лондоне с пьяными уличными музыкантами

Научился аплодировать стоя на своих бескаркасных плюшевых ногах

Завел мужскую дружбу с известным киевским литературным критиком Юрием Володарским (бесцеремонно хвастается своими связями перед Марысей)

Однажды

Сел в маршрутку №7 и поехал кататься по Киеву

В лесу разделся и утонул в ржавых листьях, воображая, что он герой кинофильма «Красота по-американски»

Стал киевским буддистом

Из одного редакционного диалога

Редактор (строго): чей этот паршивый материал?
Марыся (хитро кивая на Нафаню): его
Редактор Портала (подозрительно): а почему эта сволочь плюшевая опять без штанов?
Марыся (задумчиво): всегда готов к редакторской порке

W00t?